김상대 작가, 도조첩화 존재 미학 글로벌 무대로 확장…미국 LA아트쇼 참가

[글로벌에픽 황성수 CP] 김상대 작가가 미국 로스앤젤레스에서 열리는 제31회 LA아트쇼(LA Art Show)에 참여해 도조첩화 신작을 선보인다. 전시는 2026년 1월 7일부터 11일까지 LA 컨벤션센터 웨스트홀에서 개최되며, 전 세계 23개국 90여 개 갤러리가 참여해 약 2만여 점의 작품을 공개할 예정이다.

김 작가는 MEK GALLERY 참여 작가로 초청되었으며, 전통 도예의 조형성과 회화적 구성 방식을 결합한 독창적 예술 형식 ‘도조첩화(陶造貼畵)’를 기반으로 한 작품 2점을 출품한다. 흙으로 오리 오브제를 만든 뒤 소성하고 화면 위에 부착하는 방식으로, 평면과 입체를 넘나드는 새로운 조형미를 제시한다.


이번 출품작은 단순한 형상 제시에 그치지 않고, 다수의 존재가 함께 만들어내는 서사를 추상적 군상의 형식으로 풀어낸다. 작품 속 오리 오브제들은 같은 존재처럼 보이지만, 형태·표정·배열·움직임이 모두 다르게 구성되어 ‘서로 다른 존재가 공존하는 다양성’을 강조한다.

각각의 오브제는 독립된 개체이면서도 화면 안에서 서로 관계를 맺으며 하나의 장면을 이루고, 이를 통해 입체 조형화가 만들어내는 생동감과 공간적 긴장감, 그리고 ‘나’와 ‘타인’의 관계, 조화와 화합의 의미를 시각화한다.

한국 전통문화에서 오리는 평안과 안녕, 건강과 길상을 상징해 왔다. 물과 하늘, 땅을 오가며 자연과 인간, 삶과 세계의 경계를 잇는 존재로 여겨졌고, 가정과 공동체를 지키는 수호의 의미도 담고 있다.

김 작가는 이러한 상징성을 현대적 감각과 예술적 사유로 확장한다. 그의 작업에서 오리는 단순한 동물 이미지가 아니라, 각기 다른 방향으로 살아가는 인간 군상을 은유하는 존재이자 관계·공존·화합이라는 내면의 질문을 드러내는 사유의 매개체다.

원초적 재료인 흙으로 탄생한 수많은 오브제들은 전통적 의미와 현대적 존재성의 질문을 동시에 품으며, 인간 공동체와 타자와의 관계에 대한 새로운 성찰을 제시한다.

그동안 꾸준히 오리 이미지를 작업의 핵심 소재로 삼아온 그는 ‘오리 작가’로 불릴 만큼 확고한 상징성과 작업 세계를 구축해 왔다.

이번 전시에서도 다양한 오리 오브제를 통해 개별 존재의 차이와 공존의 가치를 동시에 드러내는 독창적 미학을 선보일 예정이다. 더불어, 자신 내면의 존재에 대한 사유를 흙이라는 근원적 재료로 풀어내면서, 인간 공동체와 사회적 관계로까지 사유의 지평을 확장하는 작업 세계는 해외 미술 관계자와 관람객들의 높은 관심을 이끌 것으로 기대된다.

LA아트쇼는 북미를 대표하는 국제 아트페어로, 글로벌 미술 시장의 흐름을 확인할 수 있는 주요 행사로 평가받고 있다. 이번 참여를 계기로 김상대 작가의 예술 세계가 국제 무대에서 한층 더 확장될 전망이다.

[글로벌에픽 황성수 CP / hss@globalepic.co.kr]